Arte: noviembre 2016

miércoles, 30 de noviembre de 2016

Ilustradores


- Tom Schamp es una de las principales referencias cuando hablamos de ilustradores contemporáneos. Este ilustrador belga se ha movido en el terreno editorial, convirtiéndose en uno de los ilustradores infantiles más famosos, aunque en realidad sus trabajos destacan en otro tipo de sector. Un surrealismo muy personal le ha llevado desde el mundo de la publicidad hasta la ilustración editorial.
- Mark Ryden: Este estadounidense ha conseguido uno de los estilos más personales entre los ilustradores más reconocidos, se trata de temas naif, que sin embargo mezclan referencias al mundo pop y crean imágenes de un alto impacto visual. Su estilo está a medio camino entre lo macabro y lo adorable.

- Gary Baseman: Sus ilustraciones son muy reconocibles, incluso la Disney ha contado con él para sus últimos trabajos. Su base es una imagen vintage llena de simbología, rodeada de un surrealismo que recuerda a los temas de Dalí o Max Ernst.
                                          


- Edward Gorey: Si existe un ilustrador que haya influenciado en todo tipo de arte este es Edward Gorey, su estilo sigue presente en todo tipo de artes visuales, desde Tim Burton hasta campañas publicitarias que buscan impacto a primera vista. Una obra oscura y que utiliza como tema principal el humor negro.


- Kiraz: El dibujante armenio marcó un estilo basado en la idea chic, la moda y la posibilidad de hacer llegar la ilustración a nuevos sectores de la sociedad. Sus ilustraciones representaban escenas costumbristas de la alta sociedad.
                                         

martes, 29 de noviembre de 2016

Arte prehistórico


Las manifestaciones artísticas de la prehistoria tienen su máxima representación en los llamados artes rupestre, mobiliario y megalítico.
El primero de ellos, el arte rupestre, recibe su nombre de las paredes rocosas de las cuevas y abrigos en los que se realizaban las pinturas. Estas pinturas representaban fundamentalmente animales y escenas de caza.
El arte rupestre está, sobre todo, representado en España y el sur de Francia. En España destacan las pinturas rupestres de las cuevas de Altamira y en Francia las de Lascaux.
En España podemos encontrar dos zonas de pintura rupestre diferenciadas: la zona cantábrica y la levantina.


CARACTERÍSTICAS de la pintura prehistórica

  • Naturalismo (profunda observación del artista hacia las presas)
  • Policromía. Colores negro, rojo y ocre.
  • Roca pulverizada y aglutinada con grasa.
  • Aprovechan protuberancias en la pared para dar volumen al animal y sensación de profundidad.
  • Pintan con pincel de pelos de animales, con los dedos, con tampón. Mezclan las diferentes técnicas y motivos.
  • Es rara la presencia de la figura humana.
  • Representaron manos en positivo y negativo de color rojo,negro o pardo. Después apareció elideomorfo o elemento simbólico.
  • No se representan escenas sino animales sueltos de gran tamaño, incluso superpuestos.
Resultado de imagen de altamira
Pintura de Altamira
La cueva de Altamira es una cavidad natural en la roca en la que se conserva uno de los ciclos pictóricos y artísticos más importantes de la prehistoria. Está situada en el municipio español de Santillana del Mar, Cantabria, a unos dos kilómetros del centro urbano, en un prado del que tomó el nombre.
El estilo de gran parte de sus obras se enmarca en la denominada «escuela franco-cantábrica», caracterizada por el realismo de las figuras representadas. Contiene pinturas polícromas, grabados, pinturas negras, rojas y ocres que representan animales, figuras antropomorfas, dibujos abstractos y no figurativos.


Esta podría ser una de las primeras manifestaciones artísticas del ser humano. Seguramente no lo hizo con tal intención, pero no podemos negar su importancia en la historia.